Thiếu Nữ Việt Nam: Cuộc Báo Thù Đẫm Máu

Nếu nói đến Tấm Cám, không ai có thể phủ nhận rằng đây là một trong những câu chuyện cổ tích quen thuộc nhất đối với người dân Việt Nam. Bất kể là trẻ nhỏ hay người lớn, từ những đứa trẻ lên năm đến các cụ ông cụ bà đã 85 tuổi, gần như ai cũng biết rõ nội dung câu chuyện này. Cũng vì vậy, việc chuyển thể câu chuyện về Cám thành một phiên bản điện ảnh kinh dị thực sự là một quyết định gây thích thú, nhưng cũng đầy rủi ro. Nếu như không khéo léo trong cách thể hiện, bộ phim chắc chắn sẽ nhận phải những phản ứng tiêu cực từ khán giả. Thật may mắn, sản phẩm điện ảnh này đã thành công trong việc thu hút người xem nhờ vào việc kết hợp khéo léo giữa các tình tiết quen thuộc trong phiên bản cổ tích với những pha hành động báo thù bạo lực và kịch bản mang nhiều bất ngờ.

Phiên bản mang màu sắc độc đáo, trả thù khốc liệt

Trong phiên bản cổ tích, Cám thường được miêu tả là một cô em xảo quyệt, luôn tìm cách làm khổ cô chị Tấm hiền lành, nhưng trong bộ phim, nhân vật Cám (do Lâm Thanh Mỹ thủ vai) được khắc họa theo một hướng hoàn toàn khác. Thực chất, Cám là một nhân vật đáng thương, bị chịu đựng nhiều đau khổ do hình hài dị dạng bẩm sinh mà gia đình, bao gồm cả cha Hai Hoàng (Quốc Cường) và mẹ kế (Thúy Diễm), đã đối xử không tốt. Tâm hồn của Cám chỉ có duy nhất Tấm (Rima Thanh Vy) là người yêu thương.

Sự đau khổ này chính là nguyên nhân khiến Cám thực hiện những hành động báo thù điên cuồng và tàn bạo sau khi “hắc hóa.” Bộ phim chứa đựng những cảnh tượng máu me đến mức dã man, thật sự gây ám ảnh cho người xem với độ tuổi lên đến 18+. Nhiều cảnh phim khiến người xem cảm thấy rợn gáy trước những mánh khóe và sự tàn bạo của Cám, nhưng cũng mang lại cảm giác thoải mái vì phần đông những kẻ nhận trái đắng đều là những người đã từng gây đau khổ cho cô. Những yếu tố kinh dị được đạo diễn Trần Hữu Tấn đưa vào, tiếp nối từ các tác phẩm như Kẻ Ăn Hồn (2023) và Chuyện Ma Gần Nhà (2022), đủ sức khiến những khán giả nhạy cảm cảm thấy hồi hộp trong rạp chiếu.

Những bất ngờ không tưởng từ những chi tiết quen thuộc

Dù là một phiên bản kinh dị, những tình tiết nổi bật trong câu chuyện cổ tích vẫn được truyền tải một cách sinh động, chỉ khác là Cám kể lại câu chuyện từ một góc nhìn khác hẳn. Các biểu tượng như Cám kêu Tấm ngụp xuống ao, hình ảnh cá bống, trái thị, hay chi tiết trèo cây cau… tất cả đều xuất hiện đúng như trong cổ tích. Tuy nhiên, những tình huống bất ngờ lại khiến cho người xem phải thán phục trước khả năng tạo bất ngờ của bộ phim; những nhân vật điên rồ lại có thể là người tỉnh táo nhất trong câu chuyện, và những ai tưởng chừng tốt đẹp hóa ra lại ẩn chứa âm mưu xấu xa. Cuối cùng, khi khán giả nghĩ rằng mọi chuyện đã rõ ràng, hóa ra chỉ là một cú lừa ngoạn mục.

Bối cảnh kỹ lưỡng, trang phục đậm đà bản sắc văn hóa

Đạo diễn Trần Hữu Tấn cùng nhà sản xuất Hoàng Quân đã rất chú trọng đến từng chi tiết sản xuất của bộ phim. Dễ dàng nhận thấy điều này từ các tác phẩm trước đây như Bắc Kim Thang (2019), Chuyện Ma Gần Nhà và gần nhất là Tết Ở Làng Địa Ngục (2023), Kẻ Ăn Hồn, tất cả đều cho thấy sự đầu tư và kỹ lưỡng về bối cảnh. Các bộ trang phục trong phim cũng được chăm chút kỹ lưỡng, phản ánh đậm nét văn hóa Việt từ hình ảnh trong hoàng cung cho đến quý tộc và người hầu, mỗi tầng lớp đều có sự sắc nét và đặc trưng riêng. Chi tiết những lễ hội làng với các hoạt động vui chơi, truyền thống như đánh đu hay các buổi thử hài của Thái tử cũng làm cho bức tranh văn hóa thêm phần hấp dẫn, gây gần gũi với khán giả Việt.

Diễn xuất xuất sắc của “thiếu nữ đáng sợ nhất Việt Nam”

Lâm Thanh Mỹ đã từng được ca ngợi là “thiếu nữ đáng sợ nhất Việt Nam” với hàng loạt vai diễn trong các bộ phim kinh dị như Đoạt Hồn (2014) hay Bóng Đè (2022). Sự diễn xuất của cô trong dự án Cám thật sự để lại ấn tượng mạnh. Từ một cô gái hiền lành, nhút nhát, Cám dần trở nên bí ẩn, với ánh mắt sáng ngời và nụ cười khắc nghiệt, khiến người xem phải lạnh gáy. Tất cả đều được thể hiện qua từng bước di chuyển, lời nói, cử chỉ, hành động của cô, tạo nên sự chuyển mình mạnh mẽ không ngờ.

Một điểm nổi bật khác trong dàn diễn viên chính là Rima Thanh Vy. Những ai đã từng ngạc nhiên với phần thể hiện xuất sắc của cô trong vai diễn ma nhập ‘Mười: Lời Nguyền Trở Lại’ (2022) sẽ tiếp tục cảm thấy bất ngờ với sự chuyển mình của nhân vật Tấm. Đặc biệt hơn, Rima Thanh Vy còn có một cảnh nóng táo bạo gây ấn tượng mạnh, điều mà không phải nữ diễn viên nào cũng dám thể hiện trên màn ảnh lớn.

Xem ra, Cám đã thực sự mở ra một hướng đi mới lạ và độc đáo trong thể loại phim kinh dị tại Việt Nam. Chắc chắn rằng nhà sản xuất Hoàng Quân và đạo diễn Trần Hữu Tấn xứng đáng nhận được lời khen ngợi bởi sự dũng cảm và sáng tạo khi dám đem những câu chuyện dân gian cổ tích kết hợp với những sắc thái rùng rợn không giống ai, một ý tưởng khó có ai dám nghĩ đến trước đây.